В настоящее время фотография, пожалуй, является одной из самых динамично развивающихся областей современного искусства. Сложно представить, что еще совсем недавно не умолкали споры, касаемо того, можно ли фотографию вообще считать полноценным искусством. Теперь же фотография заняла уверенное место на одной ступени рядом с классическим искусством, таким как живопись, графика и скульптура.
Фотоаппарат сейчас не просто техника, это особое средство, помогающее человеку иначе посмотреть на окружающую действительность, а снимки - не просто бумага с изображением, а отражение мыслей и внутреннего мира самого автора. Новая волна интереса к фотографии накрыла социум с появлением недорогой цифровой фототехники, которая, к тому же, смогла обеспечить и достойный уровень фотосъемки. Размеры аудитории, увлекающейся любительской фотографией, сегодня достигли впечатляющих размеров.
Регулярно во всех уголках мира проходят фотовыставки, на которых представлены работы разных фотомастеров, выполненные, как правило, в одном стиле. Хотя, нужно сказать, что и понятие стиля в фотографии стало весьма субъективным, не каждое фото можно подогнать под какой-либо из стандартных стилей. В то же время, не сложно распознать стиль - достаточно всего лишь посмотреть на фотографию.
Чем характеризуются стили в фотографии
В целом, стили современного фото можно охарактеризовать, используя такие понятия как:
- композиция;
- интерпретация темы;
- использование цветов и тонов;
- техника съемки;
- настроение автора, которое он пытается донести и прочее.
Совокупность этих понятий и образует стиль фотографии. При этом современные фотографы работают как в классических стилях, таких как гламур или ретро, так и создают собственные оригинальные стили, для каждого из них так или иначе характерен собственный почерк, делающий любое фото неповторимым. Стиль в фотографии формируется под влиянием самых различных факторов: процессов, протекающих в обществе в данный момент, веяний и тенденций, присущих разным слоям населения, новых идей, возникающих в результате деятельности человека.
Поп-арт стирает все границы
Стиль поп-арт, ставший неким авангардом 50-60х годов прошлого тысячелетия, был невероятно популярным в Америке и не мог не оставить следа в современном искусстве. В основе этого стиля лежат знаки и символы, характерные для того периода времени. Именно тогда благодаря художникам, работающим в области данного стиля, стираются грани между предметами массового производства и уникальными в своем роде предметами искусства. Одним из наиболее ярких представителей того периода является американский фотограф - художник Энди Уорхолл. Именно ему принадлежат гламурные коллажи, изображающие Элвиса Пресли и Мерлин Монро.
Характерными чертами, присущими стилю поп-арт в фотографии являются следующие:
- яркие цвета;
- повышенный уровень контраста;
- абстрактность изображений;
- обтекаемость форм.
Любой из вышеперечисленных приемов помогает фотографу, работающему в данном стиле, привлечь внимание зрителя, впрочем, для этого подойдут самые неожиданные способы. Поскольку поп-арт всегда побуждал фотографа максимально творчески и с фантазией подходить к процессу фотосъемки, то и в наше время этот стиль по-прежнему остается весьма актуальным и популярным среди фотографов-художников.
Ретро-снимки, хранящие воспоминания о давно минувшем времени
Историческая принадлежность - вот что всегда будет отличать ретро фотографии от прочих, кроме того, им присущи некая утонченность и изысканность. На подобных снимках, как правило, запечатлены самые яркие события минувших дней, воспоминания о людях и местах. Именно по этой причине ретро фотографии не редко становятся предметом украшения интерьера, вносящим в обстановку некий дух прошлого. Если же говорить о современности, то оказывается, что ретро снимок в наше время сделать отнюдь нелегко, ведь теперь техника способна запечатлеть такие компоненты, которые раньше было не под силу увидеть фотокамере. Для достижения нужного результата мастера используют фотоматериалы черно-белого цвета, иногда добавляя в них немного цвета, но порой они отличаются минимум полутонов и неяркостью. Кроме того, чтобы ретро снимки были наиболее реалистичными, придется постараться воссоздать атмосферу старины в одежде, обстановке и мебели, которая бы соответствовала той или иной исторической эпохе. Конечно, подобные манипуляции отнимают немало времени, сил и средств, но зато конечный результат оправдывает, как правило, все заявленные ожидания. Фотографии, сделанные в стиле ретро, несут в себе нотки грусти и тоски по ушедшим дням, чем самым очаровывают и одновременно вызывают яркие эмоции.
Винтажный шик - лучшее из прошлого
Винтажное фото незнающий человек легко спутает с ретро снимком, однако, у этого стиля есть свои, присущие только ему, оригинальные черты. Слово «винтаж» пришло к нам из французского языка и переводится как вино наилучшего сорта, качества. Это присуще и снимкам, выполненным в данном стиле, как правило, они эксклюзивны и уникальны в своем роде. Не даром заголовок этого раздела говорит именно о том, что винтажные снимки - это лучшее, что дошло до нас и прошлого. Не смотря на множество новых тенденций и направлений в современном фотоискусстве, винтажные фото никогда не устаревают и не теряют своей актуальности. Однако, чтобы фотография прошла испытание временем и не перестала быть оригинальной, фотограф-художник должен приложить немало усилий. И здесь на помощь мастерам приходят современные технологии. К примеру, прибегнув к помощи всевозможных программ-редакторов, можно придать снимку винтажный эффект, сделать краски поблекшими, создать эффект потертости с вкраплениями.
Популярное гламурное фото
Едва ли кто-то станет отрицать, что гламурное фото - самый распространенный из стилей фотографии на данный момент времени. Фото этого стиля заполнили буквально все вокруг: рекламные щиты, страницы глянцевых журналов, афиши кино, ресторанов и ночных клубов. В истоках гламурной фотографии лежит кинематограф, получивший распространение в 20-30 годах прошлого столетия. Томные взгляды женщин, одетых в платья с глубоким декольте, открытые туфли на высокой шпильке, все это служило источником появления стиля гламур. Конечно же, отпечаток наложили и яркие картинки с изображением секс символа того времени - Мерлин Монро, существенно поспособствовавшие развитию гламура. Характерными для этого стиля чертами являются шик, шарм, блеск и сексуальность. Фотографии в данном стиле, как правило, изображают звезд кинематографа, моделей и прочих публичных личностей, над образами которых ежедневно трудятся целые команды стилистов, парикмахеров и визажистов.
Конечно же, на современном этапе развития гламурной фотографии, существенно расширились рамки этого стиля. Теперь фото могут отражать как легкий романтизм и нежность, так и жесткую сексуальность, смешанную с высокомерием, бросающую вызов всему обществу. Однако никуда не исчезла некая привязанность к шику и роскоши, безукоризненные образы и яркость. Именно&npsp; в этих особенностях лежит успех гламура и неиссякаемый интерес к подобным фото, ну а интенсивное развитие рекламы, моды и интерес глянцевых журналов к этому стилю, лишь способствуют его развитию.
Как одно из самых востребованных направлений, свадебная фотография развивается очень стремительно. За последние три года на рынке свадебной фотографии произошли заметные изменения, появились новые тенденции и правила. О них сегодня и пойдёт речь.
Акцент на детали и дизайн
Свадебные фотографы всё больше стали концентрироваться на деталях и дизайне свадеб. К примеру, кадр с туфлями стал практически обязательным элементом. Несколько лет назад это было свежей и толковой идеей, а сейчас это всего лишь один из множества ожидаемых снимков. В свадебных фотографиях стало больше солнечных бликов. Лично нам нравится этот эффект, но мы точно знаем множество других авторов, которые с нами не согласятся.
Свадьба как собственная неповторимая история
Фотографы стали больше стремиться к созданию историй. И, если ещё недавно это были либо просто семейные свадебные фотографии, либо гонка за постановочными, но обязательно гламурными снимками, то теперь свадебная фотосъёмка напоминает фотожурналистику. Сейчас это своего рода смесь: с одной стороны, стремление получить необходимые кадры, и в то же время - рассказать историю. Невестам нужны фотографы-универсалы, которые справились бы с обеими задачами.
Возвращение романтики
На рынке зарубежной свадебной фотографии сейчас очень популярна фотографиня Элизабет Мессина, которая стала первооткрывателем целого жанра романтических портретов, снятых при естественном свете. Кроме неё, достойными я бы назвал потрясающие, сильные снимки Бена и Эрин Крисман. Я в восторге от уникальных художественных работ Джефа Ньюсома, который расширяет горизонты своими ракурсами.
Стилизация под ретро
Какое-то время ретростиль уже был серьёзным трендом, и остаётся им и сейчас, хотя и переживает сложный период. Был момент, когда круто было стилизовать фото под полароидный снимок. Многим нравится стилизация под старину. Думаю, сейчас время плёнки и романтических образов. Полностью поддерживаю и вообще уважаю тех, кто этим занимается, потому что это трудоёмкий процесс: фотограф должен хорошо знать плёнку, с которой работает.
Поиск оригинальности
Свадебные фотографы давно поняли, что в их снимках блоггеры ищут оригинальных, уникальных, необычных деталей. И в то же время, мы постоянно видим совершенно одинаковые кадры. Например, почти в каждой съёмке есть кадр, где невеста приподнимает подол платья, а жених - штанины, чтобы показать свои туфли.
Фото плюс видео
Фотографы стали производить с помощью одной камеры как фото-, так и видеосъёмку. Это очень выгодно для увеличения прибыли и востребовано заказчиками. «Этот-первый-взгляд-прежде-чем-я-решусь» пары, якобы видящей друг друга впервые, перед тем как пойти к алтарю... Молодожёнам это нравится, и в итоге получается потрясающий, наполненный эмоциями снимок для их свадебного альбома.
В эпоху цифровых технологий и серийного производства люди, как никогда ранее, жаждут обладания чем-то особенным, будь то эмоция, предмет или возможность сделать то, что неподвластно другому. Мы покупаем лимитированную продукцию, ищем места, где никто не бывал ранее, хотим реализовать свой потенциал так, как не удавалось другим. При этом мы продолжаем оглядываться назад, черпая вдохновение в тех временах, когда сломанные вещи чинили, а не заменяли новыми.
В зарождающуюся эпоху искусственного интеллекта фотография в Инстаграме становится не просто кадром о жизни, а способом заявить о своей исключительности, вдохновить других и оставить свой след в новой реальности. На смену выверенным и качественным пейзажам, идеальным селфи и высветленным фуд-фото пришел новый тренд: натуральность и теплота пленочных снимков. Они передают ту самую душевную эмоцию, которая была на фото наших дедушек и родителей 30-50 лет назад: ограниченное количество кадров словно заставляет автора фотографировать именно то, что действительно для него важно.
Блогеры со всех уголков Земли имитируют фото, созданные на современные смартфоны, под ретро-снимки, что делает кадры не всегда идеальными, но очень атмосферными. Динамический диапазон у реальной пленочной фотографии очень широкий, так как между самой темной и самой светлой частями много тональных переходов.
Это и делает изображение более глубоким. При современной обработке фильтрами с эффектом пленки появляется ощущение магии пленочного снимка: на теневых участках заметно больше деталей и появляется зернистость. Такие фото несовершенны с технической стороны: глубокие тени уходят в синие, зеленые или желтые оттенки, но зато это очень приятно для визуального восприятия, ведь только пленка делает изображение по-настоящему особенным.
Инста-тренды по традиции связаны с модными тенденциями: коллекции весна-лето 2017 отправили нас в прошлое, в те самые 80-е годы, когда гардероб пестрел бархатом, джинсой и люрексом.
Как и сегодня, стиль тех лет формировался под влиянием культа красивого и здорового тела, субкультур, а также модной индустрии и совершенства экранных образов. Ностальгия по той эпохе отражена в фотографиях современных блогеров, которые визуально копируют образы и стиль жизни времен пленочного фото.
∙ Затем закачайте в vsco фильтр под номером M1 (это встроенная покупка) и загрузите свое фото в приложение.
∙ Примените к фотографии фильтр M1, отрегулировав его интенсивность по своему усмотрению. Сохраните фото в фотопленке телефона.
∙ Откройте фото в приложении Afterlight и выберите раздел dusty (на нем изображена пленка).
∙ Выбирайте один из нескольких вариантов «потертостей» и разводов, которые вам нравятся. Сохраните фото.
Вы фотограф? Или хотя бы любитель? Значит, наверняка стараетесь сделать все возможное, чтобы получить отличные изображения. Многие, находясь в поиске приличных результатов, стремятся улучшать имеющееся фотооборудование и рано или поздно, но обнаруживают, что тратят больше времени на поиски нового волшебного объектива, магического фильтра или сверхъестественного аксессуара, чем на самом деле фотографируют с ними.
Когда вы встречаете других фотографов, вы можете часто услышать, что они обсуждают новинки, только что выпущенные тем или иным производителем. Почему это происходит? Почему некоторые фотографы так одержимы оснащением? Скорее всего, потому что мы часто попадаем в маркетинговую ловушку, в которой нам обещают, что новый объектив или новое боди улучшит образы просто потому, что это новая, а значит и лучшая часть оборудования. Может быть, это правда, но это только половина правды. Новый объектив может помочь сделать изображение немного четче, или создать более эффектное боке, но оптимальный способ получить снимки лучшего качества - повысить собственные умения в фотографии.
by Sergey Suftin
Прежде, чем задуматься о покупке чего-то нового, рассмотрите ключевые моменты в фотографии и определитесь - все ли вы знаете, многое ли пробовали уже улучшить в собственных навыках, достаточно ли «прокачали мастерство», обладаете ли теми , которые сами по себе отшлифуют вашу фотографию?
И вновь про свет!
Свет - ключ к любому образу, который вы пытаетесь воссоздать. Если вам необходимо получить хорошо различимое изображение, вы должны снимать при . Для получения более драматичного эффекта - используют другой тип освещения. Вы не должны использовать безусловно такое понятие, как «плохой свет». Свет просто может быть лучшим для определенного типа фотографии, потому что является важной составляющей отличных снимков.
Но даже, если вам кажется, что фотосъемка в середине дня оптимальна, потому что все вокруг яркое и света много, вы должны помнить о том, что при полуденном освещении много и контраста (яркие блики и темные тени). В результате фотография может быть непривлекательной, потому что свет сделал изображение плоским и одноплановым.
Как преодолеть тенденцию в любое время суток? Просто возьмите за правило использовать «золотые часы» в фотографии. Заранее думайте о том, какой сюжет вы планируете снимать, какое время суток для него лучше подходит (утреннее или вечернее), в соответствии с запланированной съемкой и выбирайтесь на фотоохоту вовремя. Внимательно компонуйте изображение, убедитесь в правильно выбранной снимка и только после этого нажимайте на кнопку спуска затвора.
Делайте не 10 кадров одного и того же сюжета, а 1-2, но внимательно отнеситесь к деталям. Когда вы работаете со светом, результаты не заставляют себя ждать.
Станьте более гибким
by Elena Shumilova
Всегда ищите дополнительные варианты для реализации своих фотозадумок. Как часто вы делаете фотоснимок, находясь вертикально и держа фотокамеру в альбомном расположении кадра? Можно совершенно точно сказать, что так снимают большинство начинающих фотографов, потому что это наиболее комфортно для проведения съемки. Стоит немного изменить такой подход и поискать необычные ракурсы или подобрать другую точку съемки. Например, все видели и знают множество примеров фотографии детей, которые смотрят непосредственно в камеру.
Попробуйте встать на колени или даже лечь на живот перед малышом, которого фотографируете. Переверните фотоаппарат, расположите его в портретном размещении. Если вы фотографируете на улице, найдите более высокие точки съемки. Это может быть забор или ограда, балкончик или дерево. Уникальные точки съемки помогут создать не избитые образы.
Время решает все
Вам наверняка приходилось слышать фразу: «Дело во времени», например, относительно спортивной фотографии. Данная фраза вообще справедлива в определенных жанрах фото. В , например, время тоже имеет ключевое значение для принятия решения, когда нажимать на спуск затвора.
by Henri Cartier-Bresson
Классик фотографии, знаменитый фотограф Анри Картье-Брессон говорил о важности «решающего момента», ведь можно сделать снимок слишком рано, и сцена еще не успеет развернуться, либо слишком поздно, время уйдет, действие завершится, а у вас не останется и в помине интересного снимка, потому что вы упустили момент.
Конечно же нелегко предугадать развитие события, но с практикой можно почувствовать, что получается лучше и лучше, если тренировать наблюдательность. С наблюдательностью приходит понимание и вы начинаете чувствовать лучшее время для того, чтобы сделать снимок. Когда же возникает нужный момент?
Он разный для каждого фотографа и той или иной фотографии. Это может быть момент перед улыбкой, или мгновение до появления первых слез, миг удивления или восторга. Моменты разнообразны и каждый фотограф будет снимать их по-разному.
Управлять экспозицией
Мы все знаем, что очень важно уметь управлять одним из основных параметров в фотографии - экспозицией. Как фотограф может влиять на экспозицию?
Контролировать диафрагму и выдержку. Мы писали уже, ранее в материалах блога, сейчас речь идет о том, что вы не должны позволять камере автоматически руководить процессом и пускать все на самотек. Если вы до сих пор снимаете в режиме «автомат», пришло время задуматься, как изменить свои навыки в лучшую сторону. Изучите то, как диафрагма и скорость затвора влияет на изображение. Эти знания помогут делать качественные снимки в любых условиях освещения.
Используй то, что имеешь
Если у вас есть фотокамера, выпущенная менее, чем пять лет назад, считайте, что у вас есть идеальный инструмент для получения качественных снимков и максимум на что вам стоит обращать внимание - выбор правильного объектива. Объектив - это глаза камеры. Если вы собираетесь инвестировать в технику, накопите денег и купите хорошую оптику. Но изначально посмотрите на те объективы, которые у вас есть в наличии.
Прежде всего убедитесь в том, что вы знаете как каждый имеющийся объектив влияет на сцену в видоискателе. Вы должны четко понимать, что широкоугольный объектив имеет такой эффект, когда все, что попадает в поле зрения, отодвигается дальше и все, на что смотришь через видоискатель, становится далеким. Телеобъектив (скажем, 200 мм) дает эффект сжатия (все элементы становятся ближе друг к другу). Если бы вы снимали, например, горный пейзаж с широкоугольным объективом, а затем перешли на более длинные фокусные расстояния (или телефото) и попытались получить такие же снимки, у вас бы ничего не вышло. Фотографии одного и того же места будут выглядеть иначе. Перспектива и угол обзора у объективов разный. Убедитесь в том, что вы понимаете какое изображение получится в итоге.
Суммируйте знания
Ничего так не улучшает имеющихся теоретических знаний, как практика фотографии. Вы должны практиковаться постоянно, тратить часы на освоение уже имеющейся у себя техники и задумываться о покупке новой, если настройки оборудования ограничивают ваше творчество. Отрабатывайте свои 100 снимков - на приоритете диафрагмы, или снимите 100 кадров только с полтинником (50 мм). Не меняйте объектив, пока у вас не будет для сравнения 100 фотографий разного вида и в разных условиях. Смешивайте жанры, пробуйте разный свет. Практика, практика и еще раз практика - только она сможет в значительной степени улучшить ваше мастерство. А с мастерством придет и понимание, что выбрать из бесконечных новинок в фототехнике, чего не хватает и так просит творческая душа.
Прогуливаясь различными фотостоками, нельзя не заметить, что в сфере продажи фотографий (пусть это и источник в первую очередь пассивного дохода для фотографов) тоже есть свои тенденции.
О том, что стало популярным в 2015 году, мы уже . Настало время немного заглянуть в будущее, и посмотреть, какие именно фотографии лучше всего будут продаваться в 2016 году.
Эти тенденции заметны уже сегодня. И специалисты из известного фотобанка не только заметили, но и систематизировали основные популярные направления в фотографии, которые лучше всего продаются сейчас, и будут продаваться в течение следующего года.
сайт рад ознакомить вас с трендами в стоковой фотографии в 2016 году.
Как и следовало ожидать, первенство принадлежит тем фото, которые могут выступать как превью или иллюстрация к статьям в вебе.
Интернет стремительно развивается, все больше появляется интернет-изданий (таких, как наш журнал), которым не обойтись без качественных фотографий.
Бизнес
Люди в деловых костюмах, обсуждающие важные вопросы, заключающие договора или просто работающие за компьютером. Фото такого плана очень востребованы, в первую очередь для веба.
Сейчас много материалов посвящается тому, как стать успешным, как зарабатывать больше и жить лучше. Примером такого успешного человека как раз и является бизнесмен, у которого, судя по улыбке, все хорошо. Потому фото такого плана очень популярны сейчас, и будут востребованы в следующем году.
Стиль жизни
Активные молодые люди, уверенные в себе, и занимающиеся любимым делом. Красивые и успешные, имеющие любимое хобби и не желающие менять уклад своей жизни.
Вот такой приблизительный сюжет еще одно популярной среди покупателей категории. Еще один тренд 2016 года в мире фотографии.
Безграничный мир
Путешествия всегда манили людей, а чарующие виды дикой, первозданной природы заставляют сердце взволнованно забиться. Мы удивляемся, восхищаемся, и мечтаем наяву попасть туда, в то место, что изображено на фотографии.
В этом году будут со стабильным доходом те фотографы, которые умеют запечатлеть красоту – ландшафты, пейзажи, стихию.
Натюрморт
Эта категория предлагает, на самом деле, огромное количество сюжетов, которые находят покупателей. Это может быть и еда, и рабочий стол офисного работника, и просто красивые цветы в вазе на столе. Помните, что сейчас нельзя представить свою жизнь без гаджетов - включите в сюжет фотографии мобильный телефон или планшет, и продажи гарантированы.
Нейтральные фоны
Этот тренд вытекает из другой тенденции, а именно – больших фоновых изображений на веб-сайтах. Поэтому красивый фон, не несущий особой смысловой нагрузки, тоже обязательно найдет своего покупателя. Несколько обязательных требований: фон не должен быть слишком ярким; на нем любой текст должен быть хорошо читаемым.
Особенно популярны фоны, так скажем, «растительной тематики» - цветы, зелень и т.п.
Перспектива и геометрия
Такие фотографии используются для иллюстраций не так часто, как остальные категории, но тоже интересны большой аудитории покупателей. Некоторые из фото такого плана тоже могут применяться как фоны на веб-сайтах, или служить основой для слайдов на презентациях.
Креативные фото
В первую очередь ценится креатив на фотографиях, которые имеют отношение к индустрии моды и красоты. Но только этой нишей свою творческую натуру ограничивать не стоит! Нестандартные, свежие, фантастические сюжеты привлекают многих покупателей.
Что ищут
А теперь – по каждой категории более конкретно.
Из фонов больше всего ищут нейтральные, такие, которые можно будет использовать практически на любом экране и под многие задачи.
Из фото категории «Бизнес» больше всего ищут с изображением гаджета или экрана – будь то смартфон, планшет или ноутбук. Все логично – сейчас ни один успешный бизнесмен не обходится без этих устройств.
Фото, на которых запечатлена та или иная пора года, начинают искать заранее, еще за три месяца до начала.
Из стиля жизни ищут изображения активных людей – занимающихся спортом, экстремальным отдыхом, катающихся на велосипедах и байках, идущих в поход и т.п.
Что касается фитнеса и спорта – выигрышный вариант залить фото, на котором спортсмен занимается на природе, на свежем воздухе.
Если вы любите фотографировать еду, то уровень Инстаграмма не подойдет. Нужны красивые постановки, сделанные со вкусом во всех отношениях.
Красота, мода и фэшн, чтобы ее купили, должна быть представлена на фото очень нестандартно креативно. Обычные фото моделей уже не интересны покупателям.
Натюрморты сейчас модно фотографировать сверху. Такой вид раскупается лучше всего.
А что касается интерьера – то только 3D, и никак иначе.
Итоги
Следующий год практически ничего кардинально не изменит в предпочтениях покупателей изображений на микростоках. По прежнему в моде фото успешных, красивых людей, красивые натюрморты и креативные решения.
Всегда держите фотоаппарат в состоянии боевой готовности. Любой момент, любая улыбка, любое дуновение ветерка может стать отличным сюжетом для фото, за которое вам будут хорошо платить.
